春秋五十年——周声发,我的绘画经历
发表于 2018-03-02 18:58
我的从艺经历,可以回溯到童年时代。五十年代家父开了一个漆器铺,父亲手绘漆画上, 那些生动的花鸟画面,至今仍在雀跃,时光虽遥远,记忆却清晰。
家中的清代玻璃漆画和一本《芥子园画谱》是我临摹的最早对象。幼时父亲早逝,母亲带着家里七个子女,其辛苦不言而知,在那些衣食堪忧的日子里,画画是一件很奢侈的事,挂面上的面皮纸,烧焦的木炭,都是我画画的工具。我的坚持,最后得到了母亲的的认同,她就把我卖了牛草的钱抽出一些给买了纸和笔。
《小镇秋色》|水墨|56cmx56cm|周声发
老一辈常说“行万里路,读万卷书”。中学毕业后,怀揣着对祖国大好河山的热爱和对自然生活的向往,我跟着广汉农场、航校的养蜂队去了秦岭、渭河平原一带,一边帮着养蜂,一边采风写生。秦岭及嘉陵江沿岸风光给我带来了美好的心情,也画下了不少作品。赶花途中,有很多人、很多事、很多景色,都是激发我创作的灵感源泉。期间结识了兰州文化馆长郝心莲,他时常跟我一起讨论绘画和创作方面的想法和感悟,并把当时全国印刷最好的精装画册借给我。
安宁区热爱绘画的小伙伴们也经常过来养蜂队,大家愉快地交流绘画的心得,一起到黄河边上游泳,在农民兄弟的果园里面摘杏子、吃梨子。晚上睡在枣花林下,清晨被嗡嗡的蜜蜂叫醒,枣花林飘来沁人心扉的醇香。在这里,我留下了无数关于自然美、人心美的回忆,也留下了好几大箱子的速写作品……
后来我们又去乌鞘岭上采菜花儿,那整个原野的金黄色菜花,在雪山的映衬下格外的迷人。穿过寂静月光下的夜龙沟,时时从幽深的藏寨传来动人的情歌,在空气中回荡……
记得最后一次赶花,是在武威张仪堡,月光下为我送行的小伙伴们的泪水,和一包包的热扁豆、烤土豆,直接把我的心融化了……
还有很多很多的记忆,都悄然进入我的灵魂,在我脑海里形成那些难以忘怀的一幅幅画面。
《小镇》|水墨|55cmx49cm|周声发
之后我收到家乡文化部门的来信,因为自己的参展作品得到了县文化局的肯定,宣传部把我召回,安排到了文化馆工作,之后就参与了《鲁迅画刊》的绘画编辑。当年地区文化局对美术工作特别重视,每年都把县里画得好的美术干部集中起来去搞创作培训。这个时期我们到全国各地参观写生,游历祖国大好河山,积累了无数创作题材,画了很多表达当地风土人情的作品。
上世纪六十至七十年代,我先后参加了由四川美术协会举办的油画创作培训班,版画创作培训班,国画艺术提高班及连环画创作培训课程。期间创作的《农奴的女儿上大学》《烈日》《紫骆夜渡交河月》《新春》等作品,被选入四川首届美术作品展、四川省油画展和中国首届风俗画展并获奖。
《玫瑰色的记忆》|水墨|48cmx39cm|周声发
1989年,我创作的国画作品《秋风轻轻》荣获由中国美协、美术杂志社、台湾《雄狮》美术杂志社及香港中华文化促进中心联合举办的当代中国水墨新人奖的优秀奖,并受到中国美协主席吴作人,中国美术馆馆长刘开渠等人的一致好评。
上世纪八十年代初期,我被派往浙江美术学院集中培训。学习期间阅读了大量的中外艺术理论书籍和画册,如《中国美术史》《外国美术史》《论艺术的精神》《20世纪艺术中的抽象和技巧》《表现主义》《现代艺术和现代主义》《国画现代形态》《现代艺术和后现代艺术》等,从中得到了很大的提升和感悟。在创作上,我潜心研究学习八大山人、齐白石、黄宾虹、林风眠以及国外的德库宁、波洛克、塔比埃斯、杜布菲等人的作品和创作理念,深受启发并从中总结了很多创作感受。
《无题》|水墨|45cmx41cm|周声发
80-90年代,我还只身游历了新疆、云南、贵州、湖南、广西等地,并多次前往敦煌,研究学习敦煌壁画艺术及新疆等地的岩画、壁画等艺术,从中受到很多启发和灵感。
后来,观看美国石油大王藏画展和德国表现主义画展成为我艺术生涯的转折点,让我明白了艺术更深层次的思想感情,由对风土人情的关注进入了对人内心的抚慰,明白艺术的真谛来源于生活,又远远的高于生活本身。后半生开始思考艺术的形式,也应该随着社会的变迁、科学的进步、政治和经济基础的变革而发展。继承固然重要,创造更难能可贵。艺术的使命正如著名哲学家马尔库塞讲的:一方面,它是对现存社会的批判;另一方面,它是对解放的期盼。艺术承担着不间断的开启人类文化智慧的责任,因此,这是一个注定不断“超越”,不断“质疑”,不断“冒险”的旅程,真正伟大的艺术不是对现实的模仿,而是对未来的启示性呈现,是感知未来世界的一种方式,是对“务实生存”而不能自省的人类的一种启示,指引我们在精神世界中得到解放。
《无题》|水墨|48cmx39.5cm|周声发
我认为现代艺术总的趋势是“表现”的,“表现”带出内容性、精神性,“表现性”是现代艺术的本质,并从本质上区别于古典艺术的“再现”,画家独立自由地面对人、面对自然、面对社会,通过修炼自己的身心,感知周围的变迁,以一颗平静的、自由的、敏锐的,却又充满激情的心,来表达新世界的真实情感,是我理解的当代艺术真正的使命。艺术家的成功在于寻找到那种合适的语言,在人类文明的历史长河中,与人类形成能够交流思想感情的艺术语境。
回望这五十个属于绘画的春秋,我觉得自己在绘画上还不算保守,画画也不太受限于自己的年纪,我希望保持自己的艺术思维不僵化,永远怀揣着一颗艺术童心。所以现在还能画,还将继续画下去……
《无题》|水墨|48cmx39cm|周声发
《童年的玩具》|水墨|64cmx48cm|周声发
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